http://www.luxordesignburo.com/ru/

Luxor Design Buro, Старокиевская, 10г, Kyiv (2026)

Q: What is the address?

Старокиевская, 10г

07/01/2023

З Різдвом!
С Рождеством!
Merry Christmas!!!

01/01/2023

З Новим Роком!
С Новым Годом!
Happy New Year!
Мирного неба!!!

24/12/2022

Мирного неба!
Добра!

24/08/2022

Мирного неба!!!

24/04/2022

Всем Мира и Добра!!!

22/02/2022

Новую рабочую неделю начнем с обзора профессий! Но, конечно же, он не будет скучным и тривиальным, он будет - оригинальным и красочным!
По статистике каждый человек проводит на работе одну третью часть своей жизни, и хотя далеко не для всех карьера является смыслом жизни, она всё же имеет огромное влияние на формирование и развитие человека как личности. Исследуя эту связь между человеком и избранной им работой, фотограф Санвал Дин (Sanwal Deen ) создал серию необычных фотографий под названием «Work» (Работа), предложив ознакомиться с жизнью отдельных людей на примере их профессий, которые можно угадать по снимкам, выполненным сверху.
Санвал Дин намеренно использовал ракурс «сверху вниз», чтобы захватить руки и рабочее место человека, проливая свет на их профессию. «Мне всегда нравилось захватывать в фотообъектив рабочие пространства», — рассказал о своём творчестве фотограф. «Я считаю, что возможность увидеть рабочие места разных людей со всего мира – это хороший способ ознакомиться с тем, что на самом деле делает нас такими, какими мы есть, и пролить свет на острые вопросы современного мира. Так, например, мясник в Колумбусе, штате Огайо (США), использует во время своей работы совершенное иные инструменты, сравнивая с мясником, работающим в Китае. Однако, в конце концов, оба мясника выполняют одну и ту же работу и используют свои руки, как самый главный инструмент, а это означает, что все мы, люди, не так уж сильно, как нам часто кажется, отличаемся друг от друга».
А какую профессию выбрали бы Вы, ориентируясь исключительно на снимки?
Легкой и творческой Вам трудовой недели!

18/02/2022

Немного легкости, безумства и юмора в пятничной ленте!
Творчество графического дизайнера Randy Lewis (Рэнди Льюис) является совмещением несовместимых, на первый взгляд, вещей. Подходя к своим работам с толикой юмора и фантазии, калифорнийскому художнику удаётся создавать необычное, сюрреалистическое искусство, которое способно обмануть глаза и разум даже самого внимательного зрителя.
Все созданные изображения Рэнди собирает в коллекцию под названием «This or That» (Это или То), и эта коллекция является тем, что вам точно надолго запомнится.
Леденец из питона, улитка вместо обычной зубной пасты, арбузная кожура, которая превращается в аквариум с золотыми рыбками, – все эти, казалось бы, невообразимые вещи становятся вполне реальными, благодаря безграничного воображения художника. И хотя героями его изображений, чаще всего, являются животные, Льюис утверждает, что «ни одна рыбка и другие существа во время работы не пострадали».
Не бойтесь совмещать несовместимое! Фантазируйте!
Не скучных Вам выходных!

15/02/2022

Солнышко греет! В воздухе пахнет весной с каждым днем все сильнее! Не будем отставать от природы, будем приближать весну!
Проект под названием «Underwater Ballet» (Подводный Балет) голландской художницы и дизайнера Anne ten Donkelaar (Энн тен Донкелаар) – это необычное и неожиданное сочетание ботаники и искусства танца. Создавая «тихий образ энергичного танца», Энн фотографирует цветы под водой, которые символизируют собой утончённых балерин, замерших в грациозных позах во время своего представления.
Чтобы реализовать свою идею, Донкелаар привязывает цветы нитками к небольшим металлическим предметам, выполняющим роль груза, удерживающего растения под водой. Тщательно подбирая цветочные композиции, художнице удаётся создать гипнотический момент танца цветов, тонкие стебли которых так напоминают стройные ножки танцовщиц. «Мне нравятся цветы с очень длинными стеблями», — рассказывает о своём проекте Энн тен Донкелаар. «Я считаю, что это придаёт растению более изящный вид, словно оно парит в пространстве. Я специально обрываю все листья, что придаёт моим работам едва уловимое ощущение мечтательности и утончённости».
Легкой Вам рабочей недели!

11/02/2022

Наверняка все когда-то пробовали делать оригами, или в школе или просто для себя. Нам кажется - это прекрасный способ проявить себя, научиться медитировать, ну и в конце концов - это просто красиво!
В начале 2015 года Cristian Marianciuc (Кристиан Марианчук) решил бросить себе необычный вызов – делать журавликов каждый день в течение года. Однако, благодаря богатой фантазии художника, это хобби превратилось в яркий праздник творчества и для создания и украшения оригами пошли все возможные материалы, которые только можно было придумать. Украшения для оригами от Марианчука включают в себя нарезанную бумагу, яркие перья, бисер, блёстки, цветы и листья растений, которые бережно помещаются на крылья журавлика, создавая уникальный образ для каждого из них.
Этот процесс так увлёк Кристиана, что он не остановился на создании последнего, 365-го журавлика, а начал развивать идею в полноценный проект, куда вошли уже более 1000 миниатюрных произведений искусства из бумаги. Но для самого Кристиана каждый журавлик – это не просто скульптура из бумаги, а олицетворение его воспоминаний, чувств и переживаний, которые наполняли его в момент создания оригами. «Я описываю каждый свой день через цвета, тени и аксессуары, которыми я украшаю своё бумажное творение», — поделился художник. «Например, одно из них пахнет для меня семейными пикниками, которые мы проводили в горах в мае, другое напоминает мне о мятном чае с лимоном и мёдом, который я так люблю пить в январе».
Предлагаем Вам посвятить немного времени на выходных, создать своего уникального журавлика и поделиться с миром!
Творческих Вам выходных!

08/02/2022

В глубине души каждый из нас Творец, Архитектор своей Вселенной, своего Мира! И сегодня мы покажем Вам, что каждый может проявить себя, раскрыть свой потенциал!
Это удивительно, но быстро развивающиеся технологии – это не только суперскоростные самолёты и автономные роботы. Современная наука также весьма успешно используется в более приземлённых вещах, как, например, в канцелярских принадлежностях. Компания Triad выпустила необычные бумажные блоки Omoshiro Block, с помощью которых каждый может почувствовать себя художником и архитектором и построить собственный японский храм или Эйфелеву башню.
Данные фигуры вырезаются в бумажных блоках с помощью ультраточных лазеров, благодаря чему с каждым оторванным листом бумаги зритель может видеть, как из обычного канцелярского предмета возникает миниатюрное произведение искусства, в точности повторяющее очертания культовых сооружений современного мира. Однако, не только это делает Omoshiro Block особенным. В дополнение к маленьким копиям небезызвестных строений каждый оторванный лист бумаги имеет причудливый вид, напоминающий цветы, листья или человеческие фигуры.
Что скажете? Что Вы хотели бы построить на своем рабочем столе?
Творческой Вам трудовой недели!

04/02/2022

В пятницу мы немного расслабляемся, уделяем больше времени себе, своим увлечениям, посещаем музеи, театры, отдыхаем после трудовых будней душой и телом. Если вдруг у вас нет возможности отправиться в музей или на выставку, а душа требует, тогда Вам к нам!
При упоминании Ван Гога или Сальвадора Дали мы сразу же представляем их самые знаменитые полотна в натуральную величину, которые выставлены в крупнейших музеях мира. Но как вы смотрите на то, чтобы иметь личное произведение искусства от именитого мастера, которое при этом можно было бы положить в карман и носить с собой? Эту необычную идею реализовала Ilaria Lafronza (Илария Лафронза), которая рисует точные копии знаменитых картин. И всё бы ничего, если бы её картины не имели столь миниатюрных размеров, благодаря чему они с лёгкостью умещаются на ладони.
Илария занялась созданием миниатюрных картин в 2016 году, и с тех пор её работы потихоньку покоряют весь мир, находя отклики в сердцах тысяч ценителей живописи. Работы художницы поражают своей детализированностью и полному соответствию оригиналам, и всё это несмотря на их крайне маленькие размеры: всего 5х7 сантиметров. Картины Клода Моне, Густава Климта, Пикассо – Лафронза под силу воссоздать любые шедевры известных художников, чтобы у каждого дома был свой маленький кусочек искусства, дарующий вдохновение и хорошее настроение.
А у Вас есть любимый художник или картина, на каторую Вы можете смотреть часами, вдохновляясь и наполняясь? Делитесь в комментариях!
Прекрасных Вам выходных!

01/02/2022

А эту неделю начнем с искусства письма, но не с каллиграфии.
Мы привыкли видеть картины, написанные акварелью, маслом или гуашью, и кажется, что в этом виде изобразительного искусства мы уже видели всё возможное. Но что если в качестве краски использовать... слова? Несмотря на всю свою кажущуюся абсурдность, эта идея получила жизнь в работах Фила Ванса (Phil Vance), который с помощью текста создаёт масштабные портреты известных реальных и вымышленных личностей.
От Эйнштейна до Чарли Чаплина – с помощью каждого из этих типографических портретов Ванс отдаёт дань уважения любимым деятелям науки и искусства, раз за разом прописывая на листе бумаги их вдохновляющие цитаты, которые служат своеобразными мазками кистью для талантливого художника. «Я хотел создавать такие портреты, которые позволили бы зрителю смотреть сквозь кожу персонажей и читать их мысли», — поделился Фил Ванс. С помощью слов, которые мексиканский художник прописывает чёрной ручкой по нескольку раз, он создаёт несколько слоёв, делающих изображение объёмным. Однако, помимо чёрно-белых изображений Ванс также старается экспериментировать с цветом, что хорошо видно в одной из его последних работ – портрете Джокера.
Еще одно доказательство того, что слова - великая сила!
Продуктивной и интересной Вам трудовой недели!

Luxor Design Buro

07/01/2023

01/01/2023

24/12/2022

24/08/2022

24/04/2022

22/02/2022

18/02/2022

15/02/2022

11/02/2022

08/02/2022

04/02/2022

01/02/2022

Address

Telephone

Website

Alerts

Contact The Business

Shortcuts

Share